A 1 de Dezembro comemora-se em todo o mundo o vigésimo primeiro Dia Mundial da SIDA, decretado pela Organização Mundial de Saúde.
A situação no nosso país é preocupante, pois existem mais de 33 mil portugueses infectados com o HIV.
Numa parceria com o Programa de Educação para a Saúde, os alunos do 9.º ano assistirão, no Centro de Recursos, à curta metragem Jesus Children of America, de Spike Lee. Este filme relata a luta de uma adolescente de Brooklin que descobre ser a filha seropositiva de um casal de toxicodependentes e insere-se na colectânea Crianças invisíveis.
Neste natal surgiram nas televisões dois anuncios na televisão que sublinham como as fronteiras entre o real e o virtual, sempre algo ténues no espírito humano (Moura, 2009), se estão a fundir. Sentimos que as fronteiras entre os espaços reais e virtuais se esboroam, potenciadas pela tecnologia digital, e estes dois anúncios reflectem esse sentimento.
Eye Pet: este é um daqueles brinquedos que vai despertar resmungos sobre a desumanização das crianças. Um animal de estimação que "vive" dentro do televisor (na prática, dentro da memória de processamento da playstation) e que permite interacção através de objectos reais que se estendem ao espaço virtual. É uma pura aplicação de realidade aumentada, em que as acções do mundo real se estendem ao espaço virtual. No vídeo fiquei particularmente curioso com a capacidade de desenhar uma forma num papel, fazer a leitura com a câmara e poder transformar a forma rabiscada num objecto 3D manipulável. Não interpretaríamos a criatura virtual como um ser vivo, mas o potencial de interagir com o virtual utilizando os nossos gestos habituais em vez de objectos de interface é muito promissor. Imagine-se: escrever num dcoumento sem utilizar um teclado, manipular um ficheiro utilizando os gestos manuais e não o rato/touchpad.
Mais interessante é a publicidade ao Wii Sports Resort, pelo conceito em que se baseia. O olhar do espectador é levando em círculos, alternando entre espaço virtual e espaço real. As cenas estão construídas de forma a que o espaço real pareça uma extensão do espaço virtual e vice-versa; um constante ciclo entre imaginário e realidade física com a máquina como interface de fronteira a servir de ponte entre as duas realidades. O que é real, o que não o é? Serão os bonequinhos coloridos os seres reais e nós a mera projecção das suas fantasias?
A ancoragem do espírito humano no real é discutível. Se fossemos realmente fãs do real, toda a construção de espaços imaginários que constitui o espólio da cultura humana - mitos, ficção, literatura, arte, música, não seria possível. A génese da realidade virtual está no nosso cérebro, na nossa capacidade de imaginar objectos, acontecimentos e espaços que não existem ou não aconteceram senão no espaço exíguo das nossas sinapses. A tecnologia digital está apenas a acelarar e a ampliar o espectro do possível dentro da fronteira entre o real e imaginário, e a fazer o impensável para outras tecnologias que representam e representaram, durante milénios, o virtual, como a linguagem oral e escrita, ou a linguagem plástica. Observar a capacidade de falar, escrever e representar graficamente como tecnologias parece contra-senso, mas não o é na medida em que permitem representar o virtual, o imaginário nas nossas mentes. O digital apenas trouxe a capacidade de interagir com os espaços virtuais. Escrevo "apenas" para olhar para lá do deslumbramento com o digital e recordar que um livro, um quadro ou um mito também nos mergulham num espaço virtual. Temos é de o reconstruir na nossa mente. O digital tira-nos essa reconstrução, mas amplia a capacidade de interacção e criação.
(As referências vão para os ensaios A Arte como uma nova filosofia natural: o explodir de novas fronteiras de Henrique Garcia Pereira, referindo "a hibridização do vivo com o artificial acaba com uma série de antigos dualismos, em especial a separação mente-corpo, que é uma herança de Descartes e que foi mantida viva durante séculos, para serivr de suporte intelectual ao capitalismo industrial." (p:50), e Vida 2.0: o novo paradigma da arte de Leonel Moura, que reflecte "a realidade virtual vem demonstrar que o nosso cérebro não faz distinção entre o mundo físico e o imaginado. Coisa que já sabíamos a partir dos sonhos, mas que adquire uma outra dimensão, fenomenológica, já que agora temos estes outros sonhos perfeitamente acordados." (p:44))
Última hora! Robots gigantes arrasam Montevideo! Na verdade, uma fantástica curta-metragem que mescla imagem real com 3D e efeitos especiais muito verosímeis. Um belíssimo exemplo de criatividade cinemática digital vindo do Uruguai.
Ontem, dia do departamento de expressões. Os professores do departamento organizaram ateliers onde os alunos puderam experimentar diferentes técnicas de expressão artística, do origami à estampagem, passando pela reciclagem de materiais e pintura. No meu caso, optei por um atelier de pintura digital.
Para variar...
Montei um quadro interactivo eBeam - uma tecnologia elegante que com um projector, um equipamento específico e uma superfície minimamente apropriada permite transformar qualquer superfície num quadro interactivo. Utilizando a caneta, os alunos puderam controlar as aplicações no computador.
Experimentaram o CB Model Pro (beta), uma promissora aplicação de 3D desenvolvida pela Dassault Sistèmes (3Dvia, Catia) que permite modelação orgânica de objectos 3D. Tal como o ZBrush, mas a custo zero (e sem as toneladas de opções do ZBrush). Também utilizaram o clássico Art Rage, cuja simulação da textura e propriedades das tintas e pinceis nunca cessa de deliciar alunos e professores.
Este foi um dos resultados, criado por um grupo de alunos do 5º ano. As fotos foram editadas por razões de confidencialidade.
A perfeição: remix de dois clássicos da Ficção Científica, o assombroso 2001 e o clássico Dr. Who. Belíssima animação criada no LightWave. E não digo mais nada. Vão ver... e se quiserem façam uma lista das referências cruzadas.
A fim de festejar o 50.º aniversário de Astérix foi lançado, com a devida pompa e circunstância, o álbum O Aniversário de Astérix&Obélix: O livro de ouro. Em exibição no Centro de Recursos e à vossa espera!
Embora, aparectemente, o aparato sugira um festival de culinária, a verdade é que decorreu hoje, sob a orientação da professora Maria João Cruz, mais um atelier de expressão artística. Desta vez o objectivo foi criar um papel especial - papel marmoreado - ideal para fazer belos embrulhos. A adesão e entusiasmo foram grandes (contámos com a presença de 15 participantes) e viveu-se um momento descontraído. Não participaram? Fiquem atentos e inscrevam-se. No próximo mês, no dia 09 de Dezembro há mais.Descubram o tema...
Em vez de um filme, três. Ou antes, três excertos de um filme animado dos anos 40, Fantasia. Fruto da colaboração entre os animadores dos estúdios Disney e a Orquestra de Filadélfia, este filme é um dos pontos altos da história dos filmes de animação. O filme visualiza em animação algumas das mais famosas peças de música clássica. A sua imagem mais conhecida é a do rato Mickey como aprendiz de feiticeiro.
Nestes filmes, assistimos à visualização das origens da vida na Terra imaginadas pelos animadores da Disney, acompanhados pela Sagração da Primavera de Igor Stravinsky.
Continuamos a contar com a participação de utilizadores atentos e participativos. Vários foram os alunos que, até ao momento, fizeram diversas sugestões. Como merecem, demos-lhes resposta. O cartaz encontar-se no painel do Centro de Recursos que está no átrio. Aguardamos mais contributos... Obrigada a todos!
Reduzir- Reutilizar-Reciclar como se quer numa Eco-Escola! Assim, continuamos a preparar (este ano a responsável é a professora Elisabete Franco) o cartaz "Em Revista". Pegando em números antigos, seleccionam-se algumas notícias curiosas, retiradas de diferentes revistas, e as mesmas são divulgadas num cartaz exposto todos os meses à saída do Centro. De caminho também nos "reciclamos"...:)
Hoje a coordenadora deste Centro de Recursos, Jacqueline Duarte (presente!), vai redigir um "post" verdadeiramente pessoal. Assim quero assinalar que hoje se celebram os 40 anos da "Rua Sésamo". Eu (que sou um pouquinho mais crescida do que os alunos da nossa escola) também me deliciei, na infância, com os "habitantes" desta rua. Depois "eles" cresceram e acompanharam alguns de vós. Aprendemos com as personagens, divertimo-nos e, às vezes, ainda temos saudades. Alguém sabe o caminho? Aprender como se vai até à Rua Sésamo, la,la, la!!!
O Trabant foi o veículo icónico da antiga República Democrática Alemã. Único veículo construído na alemanha de leste, tinha listas de espera para aquisição que se mediam em anos. Não resistiu à queda do Muro de Berlim e à reunificação alemã. Era um veículo que se distinguia pelo seu visual muito próprio e por recorrer a um motor wankel.
E, aparentemente, está de volta: uma empresa alemã está a propôr um novo Trabant. Se for produzido, será um veículo totalmente eléctrico que imita de forma simpática o design icónico do antigo Trabant. Um novo trabi nas estradas, e mais amigo do ambiente (porque os veiculos eléctricos não são totalmente ecológicos: há poluição, e emissão de dióxido de carbono, na sua manufactura e na produção da electricidade que os alimenta).
E os enigmas foram desvendados... Ao longo do dia os alunos responderam ao desafio e dirigiram-se ao balcão de atendimento dizendo a frase "Gostosura ou travessura!" Em troca receberam um enigma cuja resolução descobriam na Enciclopédia da fantasia, um livro que encontram no CR, recheado de seres mágicos! No balcão, a decoração (da autoria da professora Olga Pires, a quem agradecemos) condizia com a efeméride. Ah, é verdade, quem acertou na resposta recebeu uma "gostosura"...
